中學美術(shù)教研模式論文
美術(shù)教育本質(zhì)是對中學生進行審美教育,我國現(xiàn)行美術(shù)教育是以美術(shù)欣賞課為主體,為了培養(yǎng)綜合型高素質(zhì)人才,挖掘?qū)W生潛在能力,提高學生觀察力、思維力、創(chuàng)造力,需要進行寫生課程教育。下面是學習啦小編為大家整理的中學美術(shù)教研模式論文，供大家參考。
中學美術(shù)教研模式論文范文一：中學美術(shù)的素描教學
摘要：
素描教學作為中學美術(shù)教學課程中的重要內(nèi)容，對于培養(yǎng)學生對物象的觀察、審美以及表現(xiàn)能力至關(guān)重要。還有利于提高學生繪畫藝術(shù)水平。作為一名中學美術(shù)教師,要注重調(diào)動學生的素描學習興趣，開展學習方法的指導，運用多種教學方法，達到提高素描教學效果的目的。
關(guān)鍵詞：素描教學;整體觀察;教師示范
素描是一切造型的基礎(chǔ)，所以越來越受到重視。要讓學生在較短時間內(nèi)學好素描，并不是一件容易的事，除了學生平時刻苦努力之外，教師的教學方法也很重要，用科學的教學方法，使實踐技法與理論指導結(jié)合在一起，才能取得事半功倍的效果。那么作為初中美術(shù)老師應(yīng)當怎樣進行美術(shù)素描教學呢?下面結(jié)合教學實踐談?wù)勛约旱目捶ā?/p>
一、培養(yǎng)學生的學習興趣
都說興趣是最好的老師，素描在剛開始的學習過程中會比較枯燥，所以積極調(diào)動學生的學習興趣，對于接下來的素描訓練會有很大的幫助。如何調(diào)動學生學習素描的興趣呢?首先是讓學生欣賞優(yōu)秀的美術(shù)作品，通過欣賞教學，學生對素描產(chǎn)生興趣。其次是教師在起初的素描訓練中多給學生作示范，有的學生會因為老是畫不好而失去信心，這時作為老師就應(yīng)該多鼓勵多表揚他，讓學生有繼續(xù)學習的信心，這樣學生在學習的過程中會越學越有興趣。
二、注重素描基礎(chǔ)訓練
初中學生最容易犯的毛病就是從局部入手，沒有用整體的觀察方法去認識對象。所以我要求學生在畫一幅畫之前首先要學會正確的觀察方法，不能把所畫物體的比例、結(jié)構(gòu)、明暗、空間、透視等畫錯了。其次是注重形的準確。再次是形體結(jié)構(gòu)的準確，對于一個物體來說，明暗會隨著光線的變化而變化，但形體結(jié)構(gòu)是不會因光線而改變的，明暗只是表現(xiàn)手法，結(jié)構(gòu)才是關(guān)鍵。所以在教學中我會嚴格要求學生抓準每一幅作品的形。
三、遵循“由淺入深，由表及里，由簡到繁，循序漸進”的原則進行素描訓練
素描被稱為“造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”，不是幾天幾月就能掌握。教師在教的過程中不能操之過急，要遵循“由淺入深，由表及里，由簡到繁，循序漸進”的原則進行素描訓練。我的教學是從石膏幾何體訓練開始，我們都知道幾何石膏的明暗關(guān)系較為簡單，這樣可以慢慢地提高學生的基本觀察力、認知力，讓學生在單純中發(fā)現(xiàn)豐富的內(nèi)在規(guī)律和變化。接下來逐漸過渡到復雜的單個靜物，然后是靜物組合體。這樣可以多角度地訓練學生的觀察方法。最后是人物素描，人物素描先從石膏五官、石膏頭像開始，石膏頭像被認為是訓練素描基本功的最好對象，石膏頭像形象特征鮮明有著靜物的特點，能使初學者了解頭像的形體結(jié)構(gòu)特征，研究和領(lǐng)會其造型規(guī)則，從中獲得多方面的技法啟示，為真人頭像寫生打好基礎(chǔ)。
四、注重教學示范作用
素描訓練是一門訓練性極強的學科，教師只說不做是不行的，所以教師的示范在素描教學過程中非常重要，通過示范，能夠增強學生對知識的理解、對技能的掌握。同時要因材施教，根據(jù)每個學生的情況采取不同的措施。有的學生基礎(chǔ)已經(jīng)比較好了，教師只需要稍作點撥，必要時適當提示。對于學生不理解或作畫不當時教師要及時更正和修改，這樣學生把握問題的能力就會慢慢提升。好的正確的教學方法往往會事半功倍，學生學得輕松，教師教得也輕松，也會造就良好的學習氣氛，有利于學生更感興趣投入到繪畫當中?？傊瑢W生素描水平的提高并非一朝一夕就能達到，所以在學習過程中要不斷觀察，善于思考，遇到不懂的就請教同學和教師，養(yǎng)成不恥下問的習慣。教師應(yīng)從實際出發(fā)，結(jié)合學生的認知特點，因材施教，努力提高學生的素描水平和美術(shù)素養(yǎng)。
參考文獻：
翟欣建.認識素描[M].人民美術(shù)出版社，2003.
中學美術(shù)教研模式論文范文二：中學美術(shù)教師職業(yè)素養(yǎng)論文
一、樹立現(xiàn)代教學理念
所謂的“現(xiàn)代教學理念”主要是指教師要與時俱進，擁有與時代發(fā)展相適應(yīng)的教學理念。現(xiàn)代美術(shù)教學就是使每個學習者都能從美術(shù)教學活動中獲得自己的親身感受和收益，并能體會到其中的快樂。美術(shù)教師必須要具備現(xiàn)代教學理念，把新的教學理念與實際教學相結(jié)合。
1、在美術(shù)教學活動中要樹立關(guān)注學生的進步和
各方面發(fā)展的理念教師在教學活動中不要一味的講，把教師自己看成整個課堂的核心，應(yīng)該確立學生的主體地位，注重學生的需求，關(guān)心學生的全面發(fā)展。如七年級美術(shù)教材“造型.表現(xiàn)”板塊中《校園小伙伴》這一節(jié)課的內(nèi)容，學生在獲得有關(guān)人體比例的知識的同時，增進同學之間的感情，獲得情感方面的需求。要在教學活動過程中讓學生更加了解自己的小伙伴，增加了同學之間的感情。在教學過程中不但使學生學到了美術(shù)知識，也關(guān)注了學生其他方面的發(fā)展，增進了師生、同學之間的情感交流。
2、現(xiàn)代美術(shù)教學理念要注重美術(shù)課的特殊性
它的特殊性在于它并沒有所謂的標準答案，藝術(shù)的多樣性的特征就決定了美術(shù)學課的檢驗標準是全面的、可塑的、個性的、發(fā)展的。所以美術(shù)教學是靈活多變的，不能用經(jīng)驗的、教條的方法來開展美術(shù)教學活動，也不能用傳統(tǒng)的評價方式來衡量學生的學業(yè)成績和教師的工作表現(xiàn)。
3、教師要有自我反思的意識和行為
每位教師在教完一節(jié)課、一單元、一學期的時候都要進行課后反思和自我評價，找出自己存在的問題和不足之處。例如在課堂上，自己設(shè)置的美術(shù)情境為什么沒有引起學生的興趣，學生在繪畫過程中的問題怎樣才能給予及時的解決等。在反思的同時也要多向其他教師請教、學習其他教師在教學中的好的教學模式、方法。只有在不停地反思、反省中才能進步，提高自己的美術(shù)素養(yǎng)和教學水平。
二、提高教師的素質(zhì)
在提升教師素質(zhì)方面，對教育有關(guān)部門來說應(yīng)該做到一下幾個方面，首先要定期讓教師學習美術(shù)教學的新理念，讓教師在教學過程中有一個準繩和標準可依，知道我們的初中美術(shù)教育不需要把每個學生都培養(yǎng)成藝術(shù)家，而是實行一種面向全體學生的“生活型”美術(shù)教育，為學生以后的發(fā)展提供幫助。如果以后再組織類似的培訓應(yīng)該不同于以往的表面式培訓，要真正讓教師理解、明白什么是“美術(shù)教學”，并且要把培訓的內(nèi)容應(yīng)用到實際的美術(shù)教學中去。其次要組織全縣各個初中的美術(shù)教教師上公開課、示范課。以往在縣級學校會定期組織考試科目的公開課、示范課，而美術(shù)課則很少，如織金縣的王老師工作三年來只遇到過一次全畢節(jié)地區(qū)組織的中小學美術(shù)科目的優(yōu)質(zhì)課評比。組織教師上公開課可以從側(cè)面檢驗教師的教學水平，發(fā)揚優(yōu)點，改進不足。重視開展美術(shù)示范課，還要及時進行教研活動，促進教師將對新的教學理念的理解和運用，并且把這種認識與實際的教學相結(jié)合，讓新的美術(shù)教學理念真正落到實處，真正能指導美術(shù)教師突破自身的限制，提高教學水平。
三、結(jié)語
總之對于提高教師素質(zhì)，教育部門和學校所做的都是外力，而教師自身的提升才是內(nèi)力。首先教師除了應(yīng)有的專業(yè)知識、技能外，還要具備一定綜合知識。《美術(shù)新課程標準》明確指出美術(shù)課已經(jīng)不是單一、孤立的一門課程，它是與各個學科相聯(lián)系的，是一個開放性的大課堂。其次，教師要具有相應(yīng)的教育心理學知識。每位教師在大學期間已經(jīng)學習過心理學、教育學方面的知識，要把這些知識運用到實際的工作中去，關(guān)心、愛護學生、關(guān)心學生的健康成長。
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